Doãn Quốc Đam là gương mặt quen thuộc với khán giả truyền hình qua những vai diễn có cá tính mạnh, đặc biệt là các nhân vật phản diện hoặc mang nhiều góc khuất tâm lý. Không ngại làm xấu hình ảnh bản thân, nam diễn viên thường lựa chọn lối diễn giàu năng lượng, sẵn sàng đẩy cảm xúc nhân vật đến những giới hạn khó chịu. Nhưng phía sau những cảnh phim khiến khán giả ám ảnh, đôi khi là những trải nghiệm đầy kịch tính của bạn diễn đóng chung với anh.
Doãn Quốc Đam và những lần khiến bạn diễn khổ sở trên phim trường
Trong Mê cung, Doãn Quốc Đam từng gây ấn tượng khi hóa thân thành Fedora, tên sát nhân biến thái với tâm lý phức tạp và những hành vi bệnh hoạn. Để thể hiện nhân vật này, nam diễn viên không né tránh những tình huống nhạy cảm nếu nhận thấy chúng thực sự cần thiết cho diễn biến tâm lý. Tuy nhiên, theo chia sẻ của anh, nếu một hành động không mang lại hiệu quả biểu đạt, anh sẵn sàng tìm phương án diễn xuất khác.
Đó cũng là cách tiếp cận cho thấy Doãn Quốc Đam không muốn nhân vật chỉ dừng lại ở vẻ ngoài kỳ dị. Anh tìm cách tạo ra cảm giác bất an bằng hành động, ánh mắt và những phản ứng khó đoán, khiến Fedora trở thành một trong những vai phản diện đáng nhớ của phim truyền hình Việt Nam.
Đến Phố trong làng, những câu chuyện phía sau cảnh quay của Doãn Quốc Đam tiếp tục thu hút sự chú ý. Trong phim, anh vào vai Mến, người đàn ông cục cằn, thường xuyên có hành vi bạo lực với vợ. Diễn viên Lệ Quyên, đảm nhận vai Thương, từng tiết lộ các cảnh bị Mến đánh, đạp, giằng co và giật tóc được thực hiện với cường độ mạnh. Sau một số buổi quay, cô đau nhức đến mức tỉnh giấc lúc 3 giờ sáng, phải ngồi xoa dầu đến khoảng 4 giờ mới có thể ngủ lại.

Doãn Quốc Đam trong "Phố trong làng". Ảnh VTV
Những chia sẻ này phần nào cho thấy áp lực thể chất mà diễn viên có thể phải trải qua khi thực hiện các cảnh bạo lực gia đình. Với những nhân vật như Mến, sự thô bạo không chỉ là đặc điểm tính cách mà còn là yếu tố quan trọng để khắc họa một mối quan hệ ngột ngạt. Dẫu vậy, hiệu quả của cảnh quay không chỉ phụ thuộc vào cường độ va chạm mà còn nằm ở kỹ thuật dàn dựng, diễn xuất và sự phối hợp giữa các diễn viên.
Gần đây, Doãn Quốc Đam tiếp tục trở thành tâm điểm tranh luận với những cảnh bạo hành nhân vật do Huyền Lizzie thủ vai trong Căn nhà không mái che. Đặc biệt, phân đoạn nhân vật Bình dùng mâm cơm đánh vợ khiến nhiều khán giả chú ý, kéo theo những ý kiến trái chiều về cách thực hiện cảnh bạo lực trên màn ảnh.
Trước những phản ứng này, Doãn Quốc Đam đã công khai nhận lỗi và xin lỗi bạn diễn. Nam diễn viên thừa nhận bản thân có thói quen chỉ tập trước khoảng 60% những hành động dự định thực hiện ở cảnh quay chính thức. Anh muốn giữ lại những phản ứng bất ngờ, chưa được chuẩn bị trước của bạn diễn, bởi cho rằng điều đó có thể tạo nên cảm xúc tự nhiên hơn trước máy quay.
Doãn Quốc Đam trong Căn nhà không mái che. Nguồn: VTV
Tuy nhiên, chính phương pháp này cũng tiềm ẩn rủi ro khi bạn diễn không thể hình dung đầy đủ những hành động sẽ xảy ra trong cảnh quay. Doãn Quốc Đam thừa nhận lẽ ra anh cần trao đổi và tập luyện kỹ hơn với bạn diễn ngay từ đầu.
Sau đó, Huyền Lizzie cũng lên tiếng chia sẻ về đồng nghiệp, cho biết Doãn Quốc Đam có kỹ thuật xử lý cảnh hành động tốt, biết tạo hiệu ứng mạnh trên màn ảnh nhưng hạn chế tác động trực tiếp đến cơ thể bạn diễn. Ý kiến của nữ diễn viên bổ sung một góc nhìn khác cho câu chuyện, cho thấy cần phân biệt giữa hiệu ứng bạo lực mà khán giả nhìn thấy và mức độ va chạm thực tế trên trường quay.
Nhìn từ những trường hợp trên, có thể thấy Doãn Quốc Đam theo đuổi cách diễn xuất đòi hỏi sự nhập vai cao, đặc biệt với những nhân vật có hành vi cực đoan. Anh sẵn sàng làm xấu mình, chấp nhận những phản ứng tiêu cực từ khán giả để phục vụ vai diễn. Nhưng sự quyết liệt ấy cũng đòi hỏi khả năng kiểm soát chặt chẽ hơn trong những cảnh quay có va chạm thể chất.

Cảnh trong phim "Căn nhà không mái che". Ảnh: VTV
Bởi sự chân thực trên màn ảnh không nhất thiết phải được đánh đổi bằng những tình huống khiến bạn diễn bất ngờ hoặc chịu tác động ngoài dự kiến. Với các cảnh hành động, bạo lực, việc thống nhất động tác, xác định giới hạn tiếp xúc và tập luyện kỹ trước khi ghi hình là những yếu tố quan trọng để vừa bảo đảm hiệu quả nghệ thuật, vừa hạn chế rủi ro.
Sau cùng, một diễn viên giỏi không chỉ khiến khán giả tin rằng nhân vật đang thực sự nổi giận hay ra tay tàn nhẫn. Họ còn cần biết cách phối hợp với người đứng trước máy quay để tạo nên cảm xúc thuyết phục mà vẫn bảo đảm an toàn cho cả hai. Với Doãn Quốc Đam, câu chuyện phía sau những vai diễn quyết liệt vì thế không chỉ nằm ở khả năng hóa thân, mà còn ở cách cân bằng giữa sự ngẫu hứng sáng tạo và trách nhiệm với bạn diễn.
