Ngành công nghiệp anime kiếm được gần 20 tỷ USD mỗi năm bất chấp những vấn đề bản quyền. Vậy những nhà làm phim đã bán sản phẩm của họ như thế nào?
Nhiều trang web xem anime biến mất vì vấn đề vi phạm bản quyền là chuyện xảy ra liên tục. Điều buồn cười là ngành công nghiệp anime kiếm được gần 20 tỷ USD mỗi năm bất chấp điều đó. Điều này khiến bạn đặt câu hỏi về cái gọi là “các vấn đề” vi phạm bản quyền mang lại cho ngành.
Làm sao vi phạm bản quyền có thể đồng thời mang lại cả tổn thất và lợi nhuận? Nếu nạn vi phạm bản quyền biến mất, liệu số tiền thu về sẽ tăng gấp đôi, gấp ba hoặc gấp bốn lần? Câu trả lời sẽ có trong một bài viết khác, ở bài viết này hãy nói về cách ngành công nghiệp anime kiếm tiền, thu về lợi nhuận và duy trì chính nó mà vẫn phát triển suốt nhiều thập kỉ, bất kể các vấn đề như vi phạm bản quyền, các nhà làm phim hoạt hình bị làm việc quá sức,…
1. Bán giấy phép kinh doanh, bản quyền
Tiền nằm trong giấy phép kinh doanh hay còn được hiểu nôm na là bản quyền. Ở đây người ta thường gọi là “fast money” đối với ngành công nghiệp anime.
Anime khác với manga ở cách nó phát triển mạnh mẽ và mang về cho nhà sản xuất, nhà sáng tạo,… những tác phẩm đột phá. Điều này có thể so sánh với: movie, TV series, tài liệu quảng cáo, sở hữu trí tuệ nói chung. Những ví dụ điển hình dễ nhất để đưa ra quan điểm là: Naruto
DBZ, One Piece, My Hero Academia,… Những anime có chu kì phát sóng dài như thế này là những gì ngành công nghiệp anime cần, vì anime là một loại hình kinh doanh đầu tư dài hạn. Cũng giống như cổ phiếu.
Lý do tại sao bạn xem những bộ anime này trên các trang web phát trực tuyến hợp pháp với chất lượng tốt là vì: nhu cầu với những bộ anime nhất định đang xảy ra, đó là những bộ nổi tiếng thế giới, hay đơn giản là xu hướng. Tất nhiên, điều này cho phép các studio và chủ sở hữu liên tục kiếm được hàng triệu USD từ đó. “Hàng triệu” đó được tích lũy bằng cách bán lại giấy phép cho các nền tảng trình chiếu như: Crunchyroll,
Funimation, Netflix,… và bất kỳ công ty nào muốn có quyền phân phối và phát trực tuyến các series anime nổi tiếng này.
Đó là lý do tại sao những nền tảng trực tuyến này đang là những người tạo ra khoảng lợi nhuận khổng lồ của ngành công nghiệp anime, nhất là trong tình hình đại dịch vài năm gần đây.
Ngoài những series nổi tiếng đã khẳng định được thành công về lâu dài, nhiều series anime được làm chỉ nhằm kiếm tiền trong thời gian ngắn hạn. The Devil Is a Part-Timer! là một ví dụ điển hình cho một series anime như thế này.
Được thực hiện bởi hãng phim White Fox, anime đã phát sóng cách đây nhiều năm, kể từ 2013 và đến tận 2021 mới có thông báo cho mùa 2 (mặc dù vẫn chưa có lịch cụ thể).
Khi White Fox (và bất kỳ ai sở hữu bản quyền) bán hết giấy phép của bộ anime này vào thời điểm đó, họ sẽ lập tức kiếm được “fast money”. Nhưng vì những anime như thế này không thực sự trở thành xu hướng chính thống hay xây dựng được thương hiệu, nên số tiền đó chỉ là ngắn hạn. Bằng cách bán vô số giấy phép từ các anime tương tự, ngành công nghiệp anime tiếp tục kiếm tiền khủng mỗi năm.
Sử dụng giấy phép kinh doanh và bán bản quyền dường như là cách nhanh nhất để đưa tiền vào ngân sách trong một lần là đáng kể. Ngành công nghiệp anime sẽ sụp đổ nếu cách thức này bằng một cách nào đó bị hạn chế. Mỗi giấy phép bản quyền có thể kéo dài 1 năm, 5 năm, 10 năm hoặc bất kỳ con số nào mà bên cấp phép quyết định sử dụng.
2. Thúc đẩy doanh số bán manga và light novel
Manga và light novel là lý do anime tồn tại. Không hoàn toàn chính xác, nhưng phần lớn anime được chuyển thể từ manga và light novel. Sự khác biệt lớn nhất chỉ có ở manga và light novel là: cả hai đều kiếm tiền trực tiếp thông qua bán lẻ, cơ hội cao hơn để đạt được doanh thu định kỳ (tuổi thọ cao hơn), hướng được đến nhiều đối tượng khác nhau, chi tiết hơn,… Một điểm khác biệt nữa là tác giả của manga và light novel không cần xưởng phim hoạt hình.
Manga và light novel có thể được bán trực tiếp cho độc giả, người hâm mộ và khách hàng của họ thông qua những dịch vụ như: Pixiv, Patreon, Amazon, trang web riêng hoặc bất kỳ trang web, nền tảng, phương pháp tương tự nào khác mà tác giả chọn. Thậm chí chỉ bán tại các nhà sách. Điều này không phổ biến ở Nhật Bản. Thông thường, nhà xuất bản làm việc với các công ty để phân phối tài liệu của họ và bán nó thông qua các nền tảng nhiều hơn là trưng bày tại kệ sách và chờ người mua vô tình nhìn thấy.
Lợi thế của manga và light novel so với anime có thể kể đến như: tốn ít tiền để thực hiện, tiềm năng lợi nhuận định kỳ cao hơn, đầu tư dài hạn rẻ hơn. Ở Nhật Bản, lượng khán giả yêu thích truyện tranh và light novel nhiều hơn so với anime và với phương tây. Mặc dù anime là một phương tiện khác, một hình thức nghệ thuật khác nhưng cả hai đều giúp nhau kiếm tiền và giữ cho ngành công nghiệp đặc biệt này của Nhật Bản phát triển hàng năm.
Tại sao manga chỉ sử dụng hai màu đen trắng?
3. Bán đĩa DVD
Đĩa DVD đã giảm kể từ năm 2006 và không ngừng giảm kể từ đó. Trong thời hiện đại, DVD đang trở nên tuyệt chủng, khó mua hơn, đắt tiền và bất tiện. Đối với giá đăng ký tài khoản một tháng của bất cứ nền tảng streaming nào, bạn có thể nhận được nhiều giá trị hơn một đĩa DVD anime có thể mang lại.
Dù vậy, đĩa DVD vẫn được bán ở Nhật Bản nhiều hơn bất kỳ quốc gia nào khác. Có thể thấy đó là một phần hấp dẫn của cách ngành công nghiệp anime tiếp tục kiếm tiền ngày nay. Nhưng so với các nhà sản xuất, DVD chỉ là một phần lợi nhuận bổ sung hơn là một khoản lợi nhuận hấp dẫn. Xu hướng này nhìn chung vẫn sẽ tiếp tục trong những năm tới mặc cho các tùy chọn phát trực tuyến và kỹ thuật số trở nên phổ biến hơn.
4. Chi nhánh, đối tác
Các chi nhánh, đối tác là các công ty, người có ảnh hưởng, nhà xuất bản và trang web quảng bá sản phẩm anime ăn chia theo phần trăm mỗi lần bán hàng. Lấy ví dụ với Funimation. Là một công ty làm việc với các chi nhánh ở khắp nơi và số lượng đối tác cũng như thế. Hầu hết những đối tác của anime đều ở bên ngoài Nhật Bản (điều đó tăng lên theo từng năm).
Các chi nhánh không phải là người đóng góp lớn nhất cho ngành công nghiệp anime và mặc dù tôi không có số liệu thống kê cụ thể để sao lưu, nhưng điều này sẽ phù hợp hơn trong những năm tới. Chắc chắn mối liên kết hợp tác kiểu này sẽ tiếp tục phát triển.
5. Sản phẩm ăn theo
Sản phẩm ăn theo là một điều hiển nhiên, nhưng nó vẫn phải được đề cập đến. Đó là một phần quan trọng của ngành giải trí. Bất cứ khi nào anime được phát hành, nhu cầu về sản phẩm ăn theo nó sẽ luôn xuất hiện. Và trớ trêu thay, những người hâm mộ anime được biết đến với việc mua rất nhiều sản phẩm từ anime.
Vì là sản phẩm bán lẻ nên hàng hóa anime mãi mãi kiếm tiền và tiếp tục “nuôi sống” ngành công nghiệp anime. Khi bạn mua một chiếc áo phông, figure hoặc những thứ khác, điều đó cho phép nhà bán lẻ kiếm tiền. Sau đó, họ có thể mua thêm hàng hóa từ Nhật Bản. Sau đó nữa, tiền vào túi các nhà sản xuất anime. Vòng lặp cứ tiếp tục và cho phép họ kiếm được nhiều tiền hơn từ các nhân vật và chương trình anime. Các bên đều có lợi và ngành công nghiệp anime tiếp tục phát triển, trực tiếp hoặc gián tiếp.
6. Các sự kiện
Bởi vì COVID-19 các sự kiện ảo đã trở thành một điều bắt buộc. Funimation, Crunchyroll và những ông lớn khác đều đã tham gia vào việc này. Bên cạnh đó, các sự kiện trực tiếp, hội nghị, truyện tranh,… kiếm được rất nhiều tiền trong ngành.
Khi có rất nhiều người hâm mộ tập trung tại một địa điểm và trả tiền để được quyền thể hiện niềm yêu thích của họ, thì đó là lý do khiến các nhà làm phim cảm thấy ấm lòng. Nhiều hội nghị được tổ chức hàng năm và nó sẽ tiếp tục kiếm tiền mãi mãi, bởi vì có rất nhiều sự hấp dẫn ở đó.
Bên cạnh đó, những người trong ngành, nhà báo, diễn viên cosplay, đạo diễn và rất nhiều người có mặt tại đây cũng là một cách gián tiếp làm tăng doanh thu cho anime.
7. Vé xem anime chiếu rạp
Vé xem phim anime là một thứ mà nhiều người hâm mộ anime không thường nghĩ đến. Nhiều người chỉ xem trực tuyến và không bao giờ sử dụng rạp chiếu phim (hoặc chưa bao giờ nghĩ đến điều đó). Mặc dù vậy, những bộ phim anime như: Your Name, Sword Art Online Ordinal Scale, Weathering with You, Demon Slayer,… và rất nhiều anime chiếu rạp trong một khoảng thời gian ngắn đã kiếm được hơn 100 triệu USD.
Vé xem phim như là một canh bạc của ngành công nghiệp anime vì nó kiếm được rất nhiều tiền chỉ trong một lần nhưng rủi ro cũng cao không kém. Ngay cả doanh thu từ cấp phép trình chiếu cho các bên cũng không thể so sánh trong thời gian ngắn hạn.
Như chúng ta có thể thấy rõ, vi phạm bản quyền không ngăn được ngành công nghiệp anime phát triển mạnh mẽ, không phải theo cách sợ hãi khiến các nhà làm phim cố gắng cứu vãn nó. Nhưng nếu họ quản lý để giảm vi phạm bản quyền và cải thiện dịch vụ thì có thể tưởng tượng điều đó sẽ đem lại những gì cho ngành công nghiệp anime.