Top 10 bộ phim thiếu nhi “hơi”... người lớn so với bình thường

Môi trường, phân biệt sắc tộc, chính trị,… những đề tài có vẻ hơi quá nghiêm trọng so với đầu óc non nớt của con trẻ. Vậy mà đó vẫn là những đề tài được gửi gắm vào trong những bộ phim thiếu nhi sau đây.

10. The Lego Movie (2014)

Khán giả đã không nhất thiết phải đặt kỳ vọng cao cho bộ phim này, điều có thể dễ dàng khiến bộ phim bị thương mại hóa quá đà. Nhưng vào thời điểm rời rạp, khán giả không chỉ cảm thấy giải trí - họ có lẽ cũng nhận thấy rằng The Lego Movie thực sự đề cập đến một số chủ đề chính trị thú vị. Cốt truyện có một số đoạn châm biếm rất cao, và giải quyết một cách tinh tế các vấn đề giai cấp, khiến nhà phê bình Bilge Ebiri thậm chí còn mô tả nó như là “một cuộc cách mạng LEGO vô sản”. Mặt khác, một số nhà phê bình lập luận ngược lại - cho rằng thông điệp thực sự có ý nghĩa chống lại xã hội chủ nghĩa. Muốn hiểu như nào thì hiểu nhé, các ngài!

9. FernGully: The Last Rainforest (1992)

Vừa mang tính giải trí, vừa mang đến một thông điệp môi trường mạnh mẽ. FernGully: The Last Rainforest kể lại câu chuyện về các nàng tiên trong rừng mưa nhiệt đới Úc khi họ bảo vệ ngôi nhà của mình khỏi các thế lực xấu xa bên ngoài. Bộ phim thường được nêu lên như là một ví dụ điển hình cho các thông điệp chính trị ẩn sâu trong các bộ phim thiếu nhi, bao gồm cả trong các cuốn sách như Disney, Pixar, and the Hidden Messages of Children’s Films. Wayne Young, nhà sản xuất bộ phim, nói rằng, "một thông điệp vô cùng mạnh mẽ, mặc dù chúng tôi đã gặp rất nhiều vấn đề để tránh đi sự thuyết giáo về nó. Chúng tôi cũng muốn bộ phim mang đến sự giải trí cho khán giả."

8. How to Train Your Dragon (2010)

Bộ phim này có thể diễn ra ở một vùng đất giả tưởng, nhưng điều đó không có nghĩa là nó không thể ”đụng chạm” đến các vấn đề trong thế giới thực. Ngôi làng Viking của Berk có vấn đề về rồng và phản ứng với nó bằng bạo lực. Tuy nhiên, một thanh niên quyết định thách thức lại cả cộng đồng sau khi trở nên “đồng cảm” với một trong những con rồng và chứng minh rằng bạo lực không phải là cách tốt nhất để đạt được điều bạn muốn. Thông điệp trong phim có liên quan đến một loạt các xung đột trong đời thực, và bộ phim thậm chí còn được PopMatters mô tả là một “bộ phim chính trị ly kỳ”.

7. The Lorax (2012)

Năm 1971, Dr. Seuss đã xuất bản cuốn sách ảnh của mình, The Lorax, và nó ngay lập tức được công nhận là một tác phẩm chính trị phê phán sự tham lam của các tập đoàn, kèm theo các thông điệp môi trường mạnh mẽ. Khi Hollywood đưa phiên bản câu chuyện lên phim, họ có thể đã truyền đi một thông điệp chính trị mạnh mẽ, nhưng hầu hết khán giả đều cho rằng họ thực sự đã nhân rộng thông điệp đó lên nhiều lần, cho thấy một thế hệ trẻ bị kiểm soát bởi các tư tưởng tư bản hóa. Một số người chỉ trích bộ phim là đã cố gắng “truyền giáo trực tiếp” đến khán giả với thông điệp cực đoan cho rằng con người không nên phá hủy môi trường vì đồng tiền. Nhưng họ chắc chắn chỉ là một phần của thiểu số.

6. The Secret of NIHM (1982)

Trong khi một số phim thiếu nhi chỉ ám chỉ các vấn đề xã hội hoặc chính trị chứ không “động chạm” thẳng, thì bộ phim hoạt hình đen này đã làm điều cấm kị đó. The Secret of NIMH năm 1982 đề cập đến vấn đề đạo đức của việc nghiên cứu động vật, trong một câu chuyện dựa trên tiểu thuyết của Robert C. O'Brien, Frisby and the Rats of NIHM. Câu chuyện giới thiệu với khán giả về một bầy chuột bị đem đi thí nghiệm bởi Viện Sức khỏe Tâm thần Quốc gia, nơi cho chúng trí thông minh phi thường và kéo dài tuổi thọ, nhưng cũng khiến chúng hoàn toàn phụ thuộc vào công nghệ của con người. Thậm chí nhiều thập kỷ sau, bộ phim vẫn là một lời nhắc nhở kịp thời về thái độ thờ ơ quá mức của chúng ta đối với các giống loài khác.

5. Finding Dory (2016)

Khi Dory xuất hiện trong Finding Nemo, hầu như cô chỉ đóng vai trò của một diễn viên phụ hài hước. Nhưng vào năm 2016, cô đã có được bộ phim của riêng mình, đi sâu vào cốt truyện bi thảm của cô và làm nổi bật sự suy yếu về mặt tinh thần của cô cá này. Trong khi chứng mất trí nhớ ngắn hạn của cô được nhắc đến như một yếu tố gây cười trong bộ phim đầu tiên, phần tiếp theo đã nhắc đến vấn đề khuyết tật trí tuệ của cô một cách cẩn thận hơn, cho thấy cả những thách thức mà cô phải đối mặt và cách cô có thể vượt qua hoặc làm việc cùng với chúng. Khi làm như vậy, nó đã thúc đẩy một thông điệp về lòng trắc ẩn đối với những người bị suy giảm nhận thức.

4. Coco (2017)

Ai có thể nghĩ rằng một bộ phim thiếu nhi trong đó hầu hết các nhân vật đều... đã chết lại tuyệt vời đến như vậy? Đó là tiền đề của Coco, bộ phim năm 2017 của Disney / Pixar tập trung vào truyền thống Día de los Muertos của Mexico. Trước khi phát hành, Disney đã gây tranh cãi khi họ cố gắng thương hiệu hóa tên của ngày lễ, nhưng cuối cùng bộ phim không chỉ tôn trọng truyền thống, nó còn đề cập đến cái chết một cách tế nhị cho những khán giả trẻ. Thông qua việc xây dựng một thế giới chu đáo và các nhân vật đầy màu sắc, nó đóng khung cái chết của chúng ta theo cách nhấn mạnh vào ký ức và mối quan hệ của chúng ta với những người đã khuất.

3. Inside Out (2015)

Theo nhiều cách, thì Inside Out là một câu chuyện cổ điển về tuổi dậy thì, nhưng cách thức độc đáo mà nó mang đến cho phép chúng ta đi sâu hơn vào gam màu phức tạp của cảm xúc mà tất cả chúng ta đối phó hàng ngày. Nó đề cập đến khái niệm về nỗi buồn theo cách có thể khiến khán giả trẻ tuổi dễ dàng thấu cảm, nhưng chắc chắn khán giả trưởng thành cũng cảm thấy được những khoảnh khắc sâu sắc đó. Các nhà làm phim đã rất mong đợi để dẫn lối cho bộ phim mà họ thực sự đã làm việc với các nhà tâm lý học từ Đại học California, Berkeley để đảm bảo một thông điệp chính xác và lành mạnh được truyền tải.

2. WALL-E (2008)

Xét về khía cạnh chính trị và xã hội, thì WALL-E thực sự là một lựa chọn dễ dàng. Tiền đề của bộ phim chính là một sự cảnh báo. Vào thế kỷ 29, sự tiêu dùng tràn lan đã hủy diệt hoàn toàn Trái đất và cư dân trên hành tinh đã buộc phải sơ tán. Bộ phim khắc họa về những gì nhân loại đã trở thành sau nhiều thế kỷ trong tương lai là một điều sẽ khiến bất kỳ người xem nào cũng phải giật mình nhìn lại chính bản thân mình. Mặc dù đây là một bộ phim Pixar được tạo ra cho thiếu nhi, nhưng nó cũng gửi đến một thông điệp mạnh mẽ đối với các khán giả lớn tuổi.

1.  Zootopia (2016)

Bộ phim hài về cảnh sát này chắc chắn đã mang lại tiếng cười cho khán giả, nhưng cũng là một câu chuyện ngụ ngôn sâu sắc - sử dụng động vật hình người để truyền đạt một thông điệp đạo đức. Được phát hành trong bối cảnh chính trị đầy rối ren của năm 2016, Zootopia đã xoay sở thành công để vượt qua một sự chia rẽ đáng nói: đó là sự giải trí đầy lố bịch, đồng thời cũng đề cập đến vấn đề phân biệt giới tính và phân biệt chủng tộc. Đó là rất nhiều thứ mà một con thỏ có thể gánh lấy, nhưng với sự giúp đỡ từ Nick Wilde, sĩ quan Judy Hopps đã mô tả điều đó một cách thành công với sự thích thú. Các nhà phê bình đã không ngớt lời khen ngợi bộ phim với sự hoan nghênh gần như tuyệt đối, và bộ phim cũng rất  thành công ở nhiều cấp độ. Zootopia, đơn giản là siêu phẩm!